音乐与影视学院消息（通讯员 吴珊）近日，音乐与影视学院艺术悦览讲堂第9讲、第10讲在会议中心中报告厅举行。中国传媒大学教授、博士生导师李胜利，北京电影学院教授、博士生导师、北京电影学院中国电影文化研究院院长、《北京电影学院学报》主编吴冠平分别担任主讲人。音乐与影视学院院长杨爱君教授主持讲座，戏剧与影视文学专业师生代表160余人聆听讲座。

李胜利以“戏剧性统领下影视剧中的戏剧美学与生活美学”为题，通过论述人生和戏剧的关系引入探讨影视剧中的“戏剧美学与生活美学”。李胜利讲道，生活分为日常生活和非常生活，戏剧分为现实主义戏剧和浪漫主义戏剧。人生和戏剧去掉中间的交集后呈现出两个典型的区域，体现在影视剧作品中，反映日常生活的美学追求就是生活美学，反映非常生活的美学追求就是戏剧美学，电影作品呈现的戏剧美学较多，而电视剧作品则呈现的生活美学较多。他以电影《偷自行车的人》《小城之春》《阿凡达》和韩剧《请回答1988》等影视剧作品为例，从理论层面深度分析了影视剧作品中的生活美学和戏剧美学。李胜利表示，在剧本创作层面，戏剧美学更偏重让人物处在非常态环境下挑战非常态任务，情节节奏进展快，且多强调主线叙事。而生活美学则是更多让人物处在相对常态的环境下，情节节奏较慢，多强调群像叙事。针对实践创作层面，李胜利引导同学们在今后的创作中即便是写偏重生活美学的作品，也要写出“戏”和“一波三折”，创作来源于生活但不等同于生活，要超越自然主义。

吴冠平以“数字影像的观看与美学”为题为师生带来精彩的讲解。他以《孤注一掷》《消失的她》等热门电影为例，从中国电影产业的角度出发分析了暑期档的总体概况。围绕数字影像时代的历史变革、叙事方式、美学概念等问题展开了深刻探讨。吴冠平讲道，胶片影像有三重机制，即实存之物的信仰机制、蒙太奇/格式塔心理幻觉机制、黑匣子与不可触碰的观看机制，以《谁害死了兔子罗杰》《阿甘正传》《盗梦空间》《刺杀小说家》等多部电影作品为例，深度阐述了在数字时代下，数字影像改写了胶片影像的观看与美学机制，呈现出“合成叙事——电影影像”“生成叙事——游戏影像”“合成—生成叙事——虚拟制作”三种叙事形态。吴冠平还为同学们精心推荐了几本新鼎娱乐未来数字影像研究的书籍，希望同学们能从中获得启发，夯实学术基础。

在提问环节，同学们踊跃发言、积极提问，两位教授均作出了精彩解答。杨爱君在总结中表示，大学是一个学习知识和追求梦想的殿堂，两场讲座的两位学者都在各自领域有着深入研究，希望同学们能够将所学知识融会贯通，在未来的学术研究和实践创作上更上一层楼。

照片由音乐与影视学院提供

编辑：孟宏发