由天津师范大学美术与设计学院高家明老师撰写的论文《静谧极物----我的油画静物创作观》在《美术观察》2020年第7期发表。

该论文认为，在油画静物创作中 “静谧极物”是画家理想的绘画状态。“静谧”最早出现在三国时期嵇康的《琴赋》 ：“疎肃肃以静谧，密微微其清闲”。 静谧是一种心境，更多指自我反思、内省时的状态，亦是诗歌中升华心境的一种“静”的境界。它更强调的是心灵的静，只有在创作中达到静谧状态才能更深刻地理解观察静物，看到其本质和真谛，才能达到画家与静物之间的关联，进而表现出静物最核心的部分；“极物”既是把静物绘到极致，这里的极致并不是要求像记账一样把物体细节一一画出来，而是要画出物体的本质内核，通过静谧的状态达到与静物之间的心境沟通，才能看到并画出其本质，使画出的静物超出静物本身，成为静物与画家心灵交融后的新的静物。

文章作品图片：

高家明 《最后的午餐》 布面油画 50x60厘米  2012年

高家明 《被束缚的双手》 布面油画  70x100厘米  2011年